El presente trabajo se propone analizar los roles de género que han sido conferidos a las mujeres en una sociedad minera del partido de Olavarría (Buenos Aires), Sierras Bayas. Sociedad que históricamente ha sido caracterizada por su identidad minera debido a su asentamiento y crecimiento en torno a diversos emprendimientos extractivos vinculados a la industria de la cal y el cemento a fines del siglo XIX. La actividad minera en la zona ha sido considerada una actividad signada exclusivamente al “mundo de lo masculino”, por lo tanto se ha construido una cultura del trabajo minera masculinizada. Sin embargo, la presencia de mujeres en vinculación a las esferas de la producción y reproducción, que ha permanecido invisibilizada, resultan fundamentales en su desarrollo. De allí, es que mediante el relevamiento de historia de vida, tanto de mujeres y hombres, se pretende indagar sobre estos roles de trabajo como también sobre las concepciones, ideas y representaciones que permean la imagen de “mujer trabajadora” desde una mirada interseccional, en un periodo histórico que abarca desde 1940 a 1990.

La presente ponencia se propone recorrer la incidencia de los movimientos feministas y LGBT+ en el proceso de gestación, diseño e implementación del Programa Municipal de Salud Sexual y Reproductiva en el partido de Olavarría y, explorar las principales limitaciones y obstáculos que, este proceso, ha experimentado para lograr su plena ejecución. La demora en la creación del Programa, su escasa jerarquización, la baja dotación de recursos y personal y la desestimación de las tareas desarrolladas en el marco del mismo, evidencian la falta de efectivización plena. Se entiende que esta situación no sólo se explica por posturas político ideológicas de los gobiernos locales sino, también, por prejuicios y estereotipos vigentes en funcionarixs y decisorxs políticxs con respecto a personas y organizaciones de la sociedad civil que demandan su implementación, trabajan en el área y buscan su pleno reconocimiento y/o son destinatarixs de esa política. En este marco, se pondrán en tensión las relaciones de poder existentes de orden político-institucional en el campo de la salud pública y su dinámica relación con los movimientos sociales de demanda a lo largo del proceso analizado.

Esta ponencia realiza un aporte a los debates contemporáneos en las ciencias sociales argentinas acerca de la relación entre género y deporte. Nos ubicamos en un campo poco abordado en nuestro país: las modalidades de juego mixto. Siendo el deporte caracterizado como un ámbito de dominación masculina: ¿qué sucede con aquellas modalidades que habilitan la cooperación y competencia entre personas de distinto género? ¿Se consolida aquella característica o es tensionada?, ¿cuáles son los sentidos puestos en juego, los discursos y categorías circulantes? Nos proponemos así, sobre la base de un repaso de la literatura temática, emprender una comparación entre dos prácticas. El quadball, un incipiente deporte alternativo de contacto que solo admite modalidad mixta y respeta el género auto-percibido del jugador. El tenis, un deporte difundido por la expansión imperialista británica del siglo XIX, el cual no es de contacto, pero puede ser jugado por personas de distinto género, aunque manteniéndose oficialmente dentro del binarismo. Abordaremos esto mediante una serie de observaciones participantes y entrevistas realizadas en nuestros respectivos trabajos de campo.

En las décadas recientes, en Argentina, la violencia de género se transformó en un problema público. Uno de los hitos más importantes, en este sentido, remite a la manifestación Ni Una Menos, realizada en 2015, en contra de los femicidios y otras formas de violencia patriarcal. En paralelo, una serie de cambios normativos, entre los que destaca la sanción, en 2009, de la ley N.º 26.485 (de Protección Integral de las Mujeres) acompañó este proceso, contribuyendo a la visibilización social y repudio de la violencia de género. Este trabajo abreva en una inmersión etnográfica realizada en dos períodos (2015-2016 y 2022-actualidad), en una materia de derecho civil práctico que forma parte de la carrera de abogacía de una facultad ubicada en la Ciudad de Buenos Aires. Se trata de un ida y vuelta entre el proceso de politización de la violencia de género y la enseñanza del derecho civil. Aquí voy a comparar el modo en que docentes y estudiantes pensaban a las mujeres en 2015-2016 y cómo lo hacen en la actualidad. En este sentido, voy a prestar una especial atención a la agencia de los/as docentes, por un lado, y a la de los/as estudiantes (que empezaron a traer categorías políticas igualitaristas en torno al género), por el otro. Sugiero como conlusión que las tensiones que surgen en estas interacciones en clase son posibles gracias a un cambio en la "economía moral de la violencia de género", cambio con cuya profundización, a la vez, contribuyen.

¿Puede una mujer hacer humor? Aunque parece una pregunta irónica, la misma ha sido un interrogante común en un pasado no muy lejano. El mundo del circo local no estuvo exento de preconceptos de este estilo. Afortunadamente, en la actualidad y, específicamente, después de la emergencia del activismo feminista circense hacia 2017, al calor de la lucha por el aborto legal, cada vez hay más payasas en escena con estéticas y pedagogías novedosas y búsquedas de prácticas humorísticas antipatriarcales. Sin embargo, el paisaje era bastante diferente pocos años atrás. Ahora sabemos que las mujeres y disidencias artistas de circo pueden hacer humor, pueden ser payasas, y algunas poseen largas y complejas trayectorias. ¿Por qué las mujeres artistas circenses que han existido desde tiempos lejanos hasta el presente casi no aparecen en los registros locales (ni globales) históricos, artísticos, académicos sobre el circo? ¿Por qué, hasta hace pocos años atrás, casi no se veían payasas en escena y, mucho menos, en la escena callejera? ¿De qué nos reíamos antes y de qué nos reímos ahora? ¿Qué pasa si colmamos la risa y la calle de historicidad y de género? ¿Qué transformaciones emergieron del encuentro de los activismos feministas y el circo? En esta ponencia intentaré, desde una antropología feminista, desmenuzar estos interrogantes y analizar procesualmente la generización del espacio público, de la payasería, sus modos de hacer reír y sus transformaciones desde el resurgimiento del circo callejero en los 90’ hasta la actualidad. Focalizo en las trayectorias un grupo de payasas callejeras de Buenos Aires que fueron pioneras y son referentes de las nuevas generaciones.

El presente trabajo se enmarca en una investigación en curso que problematiza significaciones y categorías de valoración de los cuerpos en distintos espacios de práctica de la danza twerk. En particular, se procura problematizar las representaciones y clasificaciones sociales vinculadas a la categoría de género y su relación con el cánon de belleza hegemónica. El twerk tiene una historia local reciente, es una práctica artística en expansión que viene conformando una escena local en términos de comunidad cultural. En la medida en que es una danza de raíz afro, en un sentido amplio, y afroamericana en su concreto origen histórico, la problematización pasa por los modos de apropiación y reelaboración de bailarinas y bailarines latinoamericanos, particularmente de Argentina. Este desarrollo establece su indagación sobre material etnográfico y un marco teórico fundamentado en la antropología del cuerpo, en articulación con la fenomenología feminista-queer. El enfoque interseccional del análisis aborda el vínculo entre estética, género y racialidad, procurando dar cuenta de la matriz histórica que ha construido los actuales estereotipos de género y cánones de belleza hegemónica, resultado de marcos heteronormativos y occidentales de la corporalidad. Se atiende a la puesta en valor de los cuerpos de mayor tamaño clasificados como gordos, valorados negativamente en asociación a lo negro y a lo feminizado-hipersexual. Esta danza centrada en el rebote de glúteos parece reconocerlos desde otro esquema valorativo, lo que da lugar a procesos de afirmación positiva de identidades sexogenéricas y de corporalidades no heteronormadas, planteados tanto a nivel subjetivo individual como en caracterizaciones grupales asociadas al empoderamiento corporal y sexual. El objetivo es poder dar cuenta de estos procesos micropolíticos a través de una práctica corporal, la valoración intersubjetiva de cuerpos e identidades no heteronormadas y las concepciones de diversidad corporal y sexual dentro de la comunidad twerkera local.

Esta ponencia presenta los resultados de una investigación académica que se enfoca en una casa ubicada en el conurbano bonaerense, habitada por seis travestis que practican la religión afroumbandista y específicamente el culto kimbanda, con especial devoción hacia la entidad Pomba Gira María Padilla. El objetivo principal del estudio es analizar la intersección entre la construcción de la identidad sexogenérica y la práctica religiosa afroumbandista, así como su impacto en la vida de estas personas y en la configuración de su comunidad de familia entre pares, que funciona de manera similar a una house of vogue del Harlem neoyorquino de los setenta y ochenta. La metodología empleada se basó en un enfoque etnográfico, que incluyó técnicas de observación participante, entrevistas en profundidad y análisis documental. Se llevó a cabo un estudio de las prácticas rituales, los roles de género, las interacciones sociales y las creencias espirituales características. Los principales hallazgos de la investigación revelan que la “Casa Padilla” desempeña un papel central para sus miembros, proporcionando un espacio seguro y acogedor donde pueden expresar su identidad de género y vivir su fe en honor a Pomba Gira María Padilla de manera auténtica y sin las limitaciones ni los estigmas o cuestionamientos del mundo exterior. A través de su práctica religiosa hogareña, estas personas encuentran empoderamiento espiritual y forman una comunidad solidaria que les brinda contención emocional y social. Este estudio contribuye al conocimiento académico sobre la intersección entre las disidencias sexogenéricas y las prácticas religiosas afroumbandistas, proporcionando una perspectiva vinculada al concepto de religión vivida. Palabras clave: afroumbandista, kimbanda, diversidad sexogenérica, Pomba Gira María Padilla, conurbano bonaerense.

Feminismos populares locales en intersección crítica con el estado municipal Patricia A. Pérez PROINCOMSCI - FACSO - UNICEN pataperez@gmail.com El presente trabajo se propone recuperar las voces de las mujeres y las disidencias de sectores populares de una ciudad media del centro bonaerense que se encuentran insertas en diferentes espacios de la sociedad civil y que, entre otras, realizan tareas para abordar las violencias por razones de género. Hacemos mención a los denominados “feminismos populares” que aparecen en la ciudad con mayor énfasis a posteriori del 3 de junio de 2015 y definimos a los denominados “sectores populares” como aquellos que son económicamente oprimidos/as y conforman un “conjunto heterogéneo de grupos que surge de una combinación de criterios políticos y económicos” (Semán y Ferraudi Curto 2016:142). En el camino que el feminismo recorre hacia la actualidad, se ha constituido -por antonomasia- en la fuerza que promueve una lógica de integralidad para la resolución de las demandas de esos sectores oprimidos económicamente a la vez que violentados en términos de género(s). Nos interesa focalizar en la relación que se establece entre estos sectores populares vulnerados encarnados en los “feminismos populares” y la institucionalidad desplegada -en el territorio de las denominadas ciudades medias- por el Estado (en sus diferentes dimensiones nacional, provincial y municipal) a los efectos de erradicar las violencias por razones de género. Asimismo, pesquisamos en torno de las estrategias de politización y de establecimiento de demandas como maneras de transformar la cotidianeidad de los sectores de pertenencia.